Con un formato dialogado y cercano, la iniciativa propone descubrir la intrahistoria de la creación cinematográfica y reflexionar sobre el cine como un oficio colectivo, abordando aspectos como la interpretación, la no ficción, el montaje, las coproducciones internacionales o el vínculo entre literatura y escritura fílmica.

La temporada se inaugurará el 15 de enero con el realizador y director de fotografía Ion de Sosa y la compositora, cantante y actriz Christina Rosenvinge, colaboradores en Balearic. El 27 de enero, Asier Urbieta y Koldo Almandoz profundizarán en el uso del género en la ficción bajo el título Generozko fikzioak.

El 16 de febrero, José Luis Guerin e Isaki Lacuesta debatirán sobre las formas de la no ficción, mientras que en junio (fecha por concretar) Elena Molina y Alba Flores abordarán la autobiografía y la no ficción a partir de su experiencia compartida.

El 5 de marzo, Alauda Ruiz de Azúa y Blanca Soroa analizarán la relación entre cine e interpretación. El 16 de marzo —única sesión que comenzará a las 18:00 horas— Carla Simón conversará con las productoras María Zamora y Olimpia Pont Cháfer sobre coproducción internacional a propósito de Romería.

El montaje será el eje del encuentro del 14 de abril entre Jaume Claret y las montadoras María Castán y Meritxell Colell. Finalmente, el 5 de mayo, Manuel Gutiérrez Aragón y Luis López Carrasco dialogarán sobre las conexiones entre literatura y cine.

Vocación pedagógica y acceso abierto

Aunque todas las sesiones estarán abiertas al público hasta completar aforo, el programa refuerza su dimensión formativa mediante una matrícula gratuita —limitada a 50 plazas por orden de inscripción— que permitirá acceder a materiales complementarios, publicaciones del Festival y actividades en la escuela de cine.

Para favorecer el encuentro presencial, las conversaciones no se emitirán en streaming, si bien las grabaciones estarán disponibles al finalizar la temporada en las páginas web de Koldo Mitxelena Kulturunea y del Festival de San Sebastián.

Consolidado ya como un espacio de pensamiento cinematográfico, Diálogos de Cineastas convierte a Donostia en un laboratorio de reflexión donde quienes hacen cine comparten, sin artificios, los procesos invisibles que sostienen cada película.