A partir del domingo 19 de agosto, la música de nueva creación será protagonista del Ciclo de Música Contemporánea de la Quincena Musical, el lugar de encuentro que el festival pone a disposición del público más inquieto y de los compositores e intérpretes inmersos en las tendencias más novedosas. El ciclo estará conformado por cinco propuestas, una más que el pasado año, que tendrán lugar los días 19, 21, 25, 28 y 30 de agosto. Las cuatro primeras se celebrarán en el escenario habitual del ciclo, las Salas Polivalentes del Kursaal, mientras que la última será en el Auditorio de Musikene, que el año pasado acogió por primera vez un concierto de este ciclo.

Siguiendo la temática de “Mito y tradición” que vertebra la programación de la Quincena Musical este verano, el Ciclo de Música Contemporánea tenderá puentes entre pasado y futuro, entre el modernismo musical del siglo XX y la creación más reciente de autores que exploran otros caminos de expresión a través del sonido. La presencia de la nueva música se verá reforzada por los estrenos absolutos de tres nuevas partituras firmadas por los compositores Mario Ruiz, Mikel Urquiza y Raquel García Tomás.

“Aus del Dämmerung”, de Mario Ruiz, incluida en el concierto del Cuarteto Gerhard el 19 de agosto, supondrá la primera audición mundial de la partitura ganadora de la última edición del Concurso de Composición Pablo Sorozábal que organiza la Diputación Foral de Gipuzkoa. El día 21, durante la actuación del Cosmos Quartet y Noelia Rodiles, verán la luz otras dos obras: “Così mostraste a lei i vivi ardori miei”, de la creadora catalana Raquel García-Tomás; y “Cinco sólidos perfectos y una mariposa”, un quinteto con piano encargado por la Quincena Musical al joven compositor bilbaíno Mikel Urquiza.

Además de estos estrenos, el ciclo ofrecerá múltiples oportunidades para acercarse a combinaciones instrumentales de gran originalidad, como la del Ensemble C Barré, formado por instrumentos de cuerda pulsada y electrónica; conocer las últimas tendencias de la composición europea, de manos de United Instruments of Lucilin; y observar las relaciones musicales entre las dos orillas del Atlántico (Estados Unidos y España) en la actuación del Ensemble Música Práctica.

Entradas. Las entradas para estos conciertos se pueden adquirir en www.quincenamusical.eus y en las taquillas del Kursaal y Teatro Victoria Eugenia.

CUARTETO GERHARD – 19 de agosto, 20:00 – Salas Polivalentes del Kursaal

El Cuarteto Gerhard propone dos obras maestras vinculadas a la Segunda Escuela de Viena: la “Suite lírica” de Alban Berg, de factura dodecafónica pero que recrea las formas y armonías tradicionales, y el “Cuarteto nº2” de Roberto Gerhard, el más destacado alumno catalán de Arnold Schönberg. Junto a ellas, el cuarteto “Erantzungor” de Zuriñe F. Gerenabarrena, estrenado en este mismo ciclo en 2010, y “Aus del Dämmerung” de Mario Ruiz, ganador del último Concurso Internacional de Composición Pablo Sorozábal.

Creado hace siete años al amparo de reconocidos maestros como Rainer Schmidt (Cuarteto Hagen) en Basilea, Eberhard Feltz en Berlín y Oliver Wille en Hanóver, el Cuarteto Gerhard ha alcanzado ya un gran reconocimiento y proyección internacional. Ha sido ganador de los concursos más importantes de España (“El Primer Palau” en Barcelona, Premio 25 años de Catalunya Música y Concurso Permanente de Juventudes Musicales), ha sido premiado en la Irene Steel Stiftung Competition en Berlín y se clasificó como finalista en el concurso ICMC Hamburg en 2012. Sus programas combinan las obras maestras del repertorio para cuarteto con la música de nueva creación, que ocupa un lugar fundamental en su trayectoria artística.

COSMOS QUARTET/NOELIA RODILES – 21 de agosto, 20:00 – Salas polivalentes del Kursaal

El cuarteto cede su protagonismo al quinteto con piano de manos de Noelia Rodiles y el Cosmos Quartet. Su programa está vertebrado por una de las cimas de la música de cámara en el siglo XX: El “Quinteto op. 57” (1940) de Dmitri Shostakovich, que abunda en guiños intelectuales y referencias vitales. Junto a esta obra maestra de la música rusa, se presentarán los estrenos absolutos de dos jóvenes compositores: “Così mostraste a lei i vivi ardori miei” de Raquel García-Tomás, ganadora del Premio Ojo Crítico de RNE en 2017; y “Cinco sólidos perfectos y una mariposa” de Mikel Urquiza, escrita por encargo de la Quincena Musical.

El Cosmos Quartet nace en 2014 de la amistad y complicidad de cuatro músicos. A pesar de su juventud, el cuarteto ha conseguido ya un amplio reconocimiento, proclamándose recientemente ganador del Primer Premio en el Concurso Irene Steels-Wilsing Foundation en Heidelberg. Entre sus próximos proyectos figura su debut en el Wigmore Hall de Londres. Noelia Rodiles, por su parte, está considerada como uno de los más sólidos valores del nuevo pianismo español. Ha actuado como solista junto a directores como Víctor Pablo Pérez, Michael Thomas o Marzio Conti, y su primer disco, dedicado a Ligeti y Schubert, ha sido saludado con reconocimientos como el “Excepcional del mes” de la revista Scherzo. 

UNITED INSTRUMENTS OF LUCILIN – 25 de agosto, 20:00 – Salas Polivalentes del Kursaal

United Instruments of Lucilin retoma la música de Mikel Urquiza con sus “Cinq pieges brefs” (2012) y la pone en relación con dos autores que, al igual que el bilbaíno, han bebido de la influencia musical francesa sin ser ellos mismo franceses: el catalán afincado en París Hèctor Parra y el luxemburgués Alexander Müllenbach, cuyo “Preludio a la partita nº1 para violín solo” abrirá el concierto. El conjunto luxemburgués abordará también dos piezas “clásicas” del pasado siglo: el delicado solo para flauta “Syrinx”, que Claude Debussy escribió en 1913; y “Ein Hauch von Unzeit III” de Klaus Huber, uno de los compositores más influyentes de la segunda mitad del siglo XX. 

Creado en 1999, United Instruments of Lucilin se define como “una plataforma de creación que reúne a intérpretes, compositores y artistas de toda disciplina cuyo horizonte cubra todos los ámbitos de la creación contemporánea”. Se trata de la primera formación camerística de Luxemburgo dedicada exclusivamente a la promoción y difusión de la música de los siglos XX y XXI, habiendo encargado obras a compositores como Luca Francesconi, Toshio Hosokawa, Martin Matalon, Yan Maresz o Markus Reuter. Sus proyectos están marcados por la diversidad estética, inusual a veces, que busca animar al público a conectarse con la música y su contexto.

ENSEMBLE C BARRÉ – 28 de agosto, 20:00 – Salas Polivalentes del Kursaal

La inusual plantilla instrumental del Ensemble C Barré -guitarra, cimbalón, arpa y contrabajo- nos llevará a descubrir algunas de las obras más arriesgadas de esta edición del Ciclo de Música Contemporánea de la Quincena Musical, a través de sendas creaciones de Francisco Alvarado y Yan Maresz en las que la electrónica juega un papel fundamental. El programa, titulado “Sul Segno”, integra asimismo “Nireak” del oñatiarra Félix Ibarrondo y “Tellur” de Tristan Murail, así como la elegíaca “Pour le tombeau de Claude Debussy” que Manuel de Falla escribió en 1920.

El Ensemble C Barré, constituido y dirigido por Sébastien Boin, es un grupo apasionado y comprometido profundamente en la creación y la difusión del repertorio contemporáneo. Actualmente está asociado al Centro Nacional de Creación Musical de Marsella, atendiendo especialmente a compositores de la cuenca mediterránea. El grupo ha actuado en la Philharmonie de París, Festival d’Île de France, Radio France, Festival de Marseille, Festival Les Musiques, Grand Théâtre de Provence… con coreógrafos y compañías de danza como el Nederlands Dans

Theater, Johanne Suanier, Michel Kelemenis y Bill T. Jones/Arnie Zane Dance Company de Nueva York.

ENSEMBLE MÚSICA PRÁCTICA – 30 de agosto, 20:00 – Auditorio de Musikene

Música Práctica propone un viaje entre Estados Unidos y España, con música de dos autores americanos de diferentes generaciones: Martin Bresnick, profesor en la Universidad de Yale, y Christopher Cerrone, finalista del Premio Pulitzer en 2015. Junto a sus creaciones, se podrá escuchar también “Aker” de Alba S. Torremocha, antigua alumna de Musikene radicada actualmente en Nueva York. La música gallega y vasca estará representada a través de la música de Fernando Buide, Eduardo Soutullo y Ramon Lazkano, autores que en algún punto de su carrera han tenido una relación cercana con Norteamérica.

El Ensemble Música Práctica dio su primer concierto en 2012, en el marco de las Xornadas de Música Contemporánea de Santiago de Compostela. Bajo la dirección artística de Jorge Montes, Fernando Buide y Alejandro Sanz, el conjunto basa su ideal de trabajo “en la calidad y respeto por la música”, lo que se traduce no solo en la interpretación de obras “sin límites de repertorio, estilo o formación”, sino también en una actividad didáctica que tiene como principal objetivo mostrar el punto de encuentro entre diferentes vertientes artísticas.

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