Marco Mezquida (piano), Juan Gómez "Chicuelo" (guitare), Paco de Mode (percussions)

Deux immenses musiciens, véritables stars à eux seuls, se sont rencontrés en 2016 et ont ressenti une profonde connexion, un « coup de foudre » artistique entre deux âmes musicales semblables, Mezquida venant du Jazz et de la musique classique, Chicuelo du flamenco. De cette union parfaitement équilibrée résulte aujourd'hui une trilogie de merveilleux albums avec lesquels ils ont conquis le public et les scènes du monde entier, accompagnés par Paco de Mode aux percussions avec ses cuivres et ses bois. Deux ans après leur premier album, Conexión (2017), est arrivé No hay dos sin tres (2019), plus profond et plus mature et qui préfigurait un troisième album, Del alma (2024), qui nous ramène une fois de plus à cet endroit sincère et personnel habité par les deux musiciens.

Juan Gómez 'Chicuelo' est l'un des guitaristes les plus importants de la scène flamenca actuelle et, en même temps, l'un des compositeurs les plus prolifiques et les plus intéressants des dernières générations. Il a commencé à Cornellà de Llobregat à l'âge de 12 ans avec le guitariste et luthier Casimiro González. Depuis, Chicuelo n'a cessé de créer et de produire, il a travaillé au Tablao de Carmen avec Mario Escudero, Angelita Vargas, La Tolea, Eva Yerbabuena, Sara Baras, Adrián Galia, Belén Maya, Antonio 'El Pipa', Joaquín Grilo, entre autres artistes ; il a été le guitariste attitré, entre autres, de Miguel Poveda et Duquende, Enrique Morente, Mayte Martín, Rancapino, La Susi, La Marelu, Chano Lobato, José Mercé, El Cigala, Potito et Carmen Linares ; il a également travaillé avec des musiciens de Jazz tels que Chano Domínguez, Carles Benavent, Jorge Pardo, Jordi Bonell et Raynald Colom ; il a dirigé des productions discographiques et enregistré des créations d'artistes tels que Ginesa Ortega, Miguel Poveda, Duquende, Mayte Martín, Joan Manuel Serrat, La Vargas Blues Band, Antonio Carmona et Jordi Bonel ; il a publié en solo les albums Cómplices (2000), Diapasión (2007) et Uña y carne (2019) ; il a composé de la musique pour les compagnies de danse flamenco d?artistes parmi les plus renommés, tels qu'Antonio Canales et Israel Galván, et pour des films tels que Blancanieves de Pablo Berger.

Le minorquin Marco Mezquida est, bien qu'il n'ait pas encore atteint l'âge de 40 ans, l'un des musiciens les plus renommés de la scène musicale de la péninsule : un artiste destiné à conquérir toutes les scènes du monde. Éclectique et « caméléon », il est brillant en tant que compositeur, pianiste, improvisateur et leader. Il a enregistré plus de vingt albums à la tête de ses propres projets et plus de quarante dans le cadre de divers projets avec les meilleurs musiciens. Il s'est produit dans d'importants auditoriums, salles et festivals de Jazz dans plus de trente-cinq pays. Il a travaillé avec des légendes du Jazz telles que Lee Konitz et Dave Liebman. Il a formé des groupes avec des artistes comme le guitariste Chicuelo, la chanteuse Sílvia Pérez Cruz et le danseur Sol Pico. Il a participé à des projets tels que Beethoven Collage, le trio Pieris et le trio MAP. Il se distingue également par ses concerts de piano solo, très acclamés, au cours desquels, il met en valeur sa liberté créative en tant qu'improvisateur et compositeur. Entre autres collaborations, il a composé et enregistré la musique de deux productions théâtrales de Julio Manrique, qui ont été couronnées de succès et récompensées. Une douzaine de prix jalonnent sa brillante carrière musicale : Prix de la Ville de Barcelone, plusieurs prix Enderrock pour le meilleur album de l'année, Musicien de l'année à 4 reprises par l'AMJM.

Josemi Carmona (guitare), Chano Domínguez (piano), Duquende (voix), Farru (danse), Antonio Lizana (saxophone et voix), Alaín Pérez (basse), Israel Suarez "Piraña" (cajon), Antonio Rey (guitare), Antonio Sánchez (guitare)

Paco de Lucía a été un musicien qui a traversé les frontières. Certainement le meilleur guitariste flamenco de tous les temps. Un compositeur, producteur et interprète légendaire qui a joué et enregistré avec Eric Clapton, Chick Corea, Carlos Santana et Al Di Meola, et qui a révolutionné le genre au point de le changer à jamais. Ce spectacle fusionne le passé, le présent et l'avenir du flamenco, avec une poignée de musiciens qui visent à célébrer la vie et l'?uvre de Paco de Lucía et à montrer comment son ADN créatif a mélangé des styles tels que le jazz, la musique classique et la musique africaine.