La Sala BBK ha presentado su programación completa para 2026 con un calendario que consolida su vocación multidisciplinar y su compromiso con la accesibilidad. Inaugurado en 2010 y ya convertido en uno de los centros con mayor actividad cultural de Bizkaia, el espacio de la Gran Vía bilbaína prevé acoger eventos una media de cinco días por semana. Solo en 2025 abrió 207 jornadas —más del 57% del año— y registró una ocupación media del 64% del aforo, cifras que avalan su crecimiento sostenido y su arraigo en el tejido cultural local.

El acto de presentación contó con la presencia de Koldo Bilbao, responsable de cultura de BBK, y de varios artistas vascos que formarán parte de la programación, como el dramaturgo David Caíña, la compañía La Dramática Errante (María Goiricelaya y Ane Pikaza) o el grupo Erromintxelak. La mañana se cerró con una actuación acústica de Urtz, que el próximo 7 de febrero presentará en la sala su nuevo espectáculo —con todas las entradas ya agotadas—. “Después de 15 años, la Sala BBK no solo es un espacio de exhibición, sino un proyecto vivo que apoya la creación, fomenta el pensamiento crítico y garantiza que la cultura sea un derecho accesible para todas las personas”, subrayó Bilbao.

La música volverá a ser uno de los grandes pilares del año, con más de 40 conciertos y ciclos consolidados. Entre las primeras citas destaca la jornada dedicada al swing del 1 de febrero, con una clase abierta por la mañana y un concierto de Erromintxelak por la tarde. A ella se suman Urtz (7 de febrero), Natalia Lacunza (21 de febrero), que presentará en directo su álbum N2STAL5IA, y el concierto conjunto de Suu y Aimar (10 de abril). Regresan además ciclos propios como Noites de Fado —este año protagonizado íntegramente por mujeres— y BBK On Stage, con nombres como Marlon, Kitty, Daisy & Lewis, Tu Otra Bonita y Salistre. En otoño volverán también Sirimiri, vinculado al 20º aniversario del BBK Live, y Music Legends.

Las artes escénicas ocuparán un lugar central con una decena de espectáculos que sumarán 30 funciones, tres estrenos en Euskadi y dos estrenos absolutos al tratarse de producciones propias. La temporada teatral arrancará el 13 de febrero con Adolescencia infinita, de Pont Flotant, y continuará el 27 de marzo con Lo peor que le puede pasar a un niño, de Ékoma Teatro y Javier Liñera. Del 16 al 19 de abril regresará R&J, producción propia de 2025 realizada junto a La Dramática Errante. Le seguirán Hemodrama (2 de mayo) y It don’t worry me (30 de mayo), ambas estreno en Euskadi. En otoño llegarán Renata (25 de septiembre), Protocolo (9 de octubre) y Leonora (6 de noviembre), esta última en el marco de las I Jornadas de Dramaturgia del País Vasco. Todas las entradas de teatro tendrán un precio único de 18 euros y se lanzará un abono especial para público habitual.

La apuesta por la creación propia se materializará en dos nuevos montajes. En Aste Nagusia se estrenará Gaupasa, escrita y dirigida por David Caíña, una comedia que recorre trece años en la vida de una cuadrilla bilbaína. En Navidad llegará All Iron, en colaboración con La Dramática Errante, una obra que abordará la revolución en el deporte a través de valores como la diversidad, la igualdad y la identidad colectiva, tomando como referencia la filosofía del Athletic Club.

Cine y actividades sociales

El cine tendrá también un protagonismo destacado, con cerca de 40 proyecciones. El ciclo Cine en familia arrancará el 8 de febrero con El chico, de Chaplin, acompañada de música en directo. Le seguirán títulos como Merlín el encantador, Cortocircuito y Hook. La sala acogerá además festivales como Zinecittà, el Silver Film Festival, Fant Bilbao, Zinemakumeak Gara y Thinking Football, así como dos estrenos absolutos de documentales sobre grupos vascos, cuyos detalles se anunciarán más adelante.

La programación se completa con un amplio abanico de actividades sociales, educativas y familiares: conferencias en colaboración con el Museo del Prado, jornadas sociales, talleres de moda sostenible, conciertos didácticos, eventos solidarios y colaboraciones con festivales como BIME, ACT, Basque Fest o Ja!. Todo ello se articula en torno a tres grandes líneas estratégicas: el apoyo al ecosistema cultural local, la digitalización completa del espacio y la consolidación de una oferta inclusiva. Un proyecto que resume su filosofía en un lema claro y ambicioso: “Cultura para todas las personas”.